在日本美学传统中，简素风格是“空寂”境界的经典演绎。
在日本还流传着一则脍炙人口的故事：当年幕府将军慕名前往一位叫“牵犁修”的人的住处赏牵牛花，结果到了他的庭院，却发现牵牛花踪迹全无，将军正要发怒，蓦然回首，却见院中的壁龛内，一朵白色的牵牛花静静地盛开，刹那间，风华绝代，光华无边。
这种“贫困”的美学至今已历经数百年，对日本人的审美具有广泛的影响。用最少的东西、最简单的方式能不能创造一種深入人心的美，也成了很多日本设计师探索的主题。
日本大多数眼镜品牌的设计理念也都是对简素美学的一种继承。它们的产品价位不高，设计平和且精细，适合各种人群。这种消除了由阶层等带来的审美区隔的设计，是因为它并没试图让产品扮演身份识别和审美能力测试的角色，这种理念在于还设计一个本来面目。
当设计不背负过多责任的时候，它就可以专注地完成自己的任务。这种认识不仅存在于日本的大众眼镜品牌，也同样存在于日本的奢侈眼镜品牌。
由会田耕治、川上彰信联袂主刀的江户流品牌做真金眼镜已有十余年的历史，买这个品牌眼镜的人差不多都是日本的富裕阶层人士，而这个品牌也毫无疑问被当作日本的奢侈品眼镜，一副要卖到2万到10万美元不等。但它的很多顾客却说：“这么好的产品当然要卖这个价钱。”
其实仅从外形上看，江户流眼镜并无特异之处，但细察之下才知道，镜架均是通过98%的纯金再混合2%的铜进行铸造，两者合并在一起，使镜架变得坚固耐用，不易变形。而每副镜架又均是将真金熔化成液体状态，然后注入容器中冷却，再以人手打造成眼镜框形状，接着再将真金眼镜架经人手打磨得光泽出众。
“这样的眼镜经得起时间的考验，可以代代相传，这就是最奢侈的。当然，我认为纯金不是贵重的材质，而是纯粹质朴的材质，我们只需要细细体会就可以了。”设计师会田耕治对纯金的纯粹性有深刻的体会也是近10多年的事，基于这种感受，他对美的认识也从追求造型的简洁转向为使用他心目中“质朴”的材料。
追求简素并没有伤及产品的诗意，这也是日本品牌所保全的价值。而晦涩的创作风格显然是不简素的，即使使用简单、便宜的材料，如果让人思想上有负担，也有违反简素的原则，需要人验证后才能理解，诗意自然也就无从谈起。
简素其实作为一种生活态度，也成为了日本眼镜品牌为消费者解决问题的一个出发点。当日本在经历了泡沫经济破灭后开始面对自己的传统时，他们对简素的美学作了富有当代性的诠释，此前也和今天的中国一样，认为新的、夺人耳目的款式就是好的，款式就是要以压倒周围其他款式为目的。
而现在的日本眼镜，很多时候都是用最简单的方式去制造美感，“一副眼镜在还没打开时，如果立刻让人看见镜片、镜框、镜腿的每个部分，就会很快看到造型的限制，但如果每个部分都只看到一个角，就会觉得造型还有延伸，人对这副眼镜就有想象了。”会田耕治的话也就是很多日本眼镜品牌想带给消费者的诗意。在他们的理念里，最奢侈的感觉是能让每一个佩戴者在眼镜中能感受到快乐，那些使用了很多昂贵的物品或材料的眼镜并不都是值得推崇的，事实上，消费者不光是对眼镜，对很多东西的需求一向都是简单朴素的，那就是安全、舒适，不受打扰又能很好地沟通。endprint
