丁若凡
摘 要：《d小调奏鸣曲》Op.31 no.2是贝多芬三十二首钢琴奏鸣曲中最著名的作品之一，其以朴素的音乐语言表达了深刻的情感内容，对古典奏鸣曲式作了大胆的突破。本文从创作背景、曲式结构等方面分析了第一乐章的音乐本体。
关键词：贝多芬;《d小调奏鸣曲》Op.31 no.2;曲式结构
路德维希·凡·贝多芬（Ludwig van Beethoven，1770-1827），德国作曲家。作为作曲家和演奏家，贝多芬从海顿和莫扎特手中接过了维也纳古典主义的宝贵遗产，展现出了卓越的成就。在贝多芬的创作体裁中，钢琴音乐占据着重要的地位。“在钢琴艺术史上，贝多芬是继约·塞·巴赫以后又一位傲然屹立的巨人”。贝多芬的三十二首钢琴奏鸣曲被称作钢琴音乐中的“新约圣经”，是他留给世人的不朽之作。
1 创作背景
貝多芬《d小调奏鸣曲》Op.31 no.2作于1802年前后。这一时期，除了糟糕的人际关系带给他的困扰，耳疾的影响也逐渐显现。病痛的折磨使他情绪低落，他常常被绝望压倒，甚至产生厌世倾向。但贝多芬很快就从消沉的低谷中恢复过来，继续以创作与命运展开不屈的抗争。《d小调奏鸣曲》Op.31 no.2以朴素却又富有表现力的音乐语言描绘出一副暴风雨来临前的震撼画面，是对这一时期贝多芬低沉却不屈服的心境的生动刻画。
2 曲式结构
贝多芬《d小调奏鸣曲》Op.31 no.2第一乐章为奏鸣曲式，曲式结构图如图1。
3 音乐分析
主部是一个6+15的非方整性平行乐段，主题从主调属和弦开始，具有大三和弦的明亮色彩，庄严的琶音形式，速度为广板。紧接着速度突然变为快板，在左手声部四分音符断奏音程的支撑下，鱼咬尾式的旋律如急促的雨点般快速落下，随后以柔板的速度半终止。调性色彩、速度和织体上的对比，构成了主题中的矛盾冲突，为第一乐章的戏剧性奠定了基础。主部的第二乐句中，不断提高的音区和不断扩大的音程，以及连续出现的减七和弦，再次强化了主题中的矛盾，加剧了音乐的紧张感。连接部采用主部的音乐材料，低声部的分解和弦和主部前两小节的材料紧密相关。和主部相比，连接部单一的织体和统一的速度使它显得较为平静。但表面的平静只是暴风雨来临的前兆，低声部的旋律曲折向上模进，在连续的三连音节奏的映衬下，表现出强烈的动力感。连接部转入a小调，为副部的出现做好准备。副部可以看成是4+4+14的乐段，副部主题在低音声部固定的伴奏音型支撑下，四小节为一组急促发展。值得注意的是，副部并未出现歌唱性因素，从音乐材料上看似乎延续了主部主题中的矛盾性。副部主题在和声上也显示出不稳定性，主题在a小调的属音上徘徊了14个小节，主和弦在51小节处才姗姗来迟，随后终止又被扩充，63小节处完满终止。结束部从64小节开始，虽然前几个小节中低声部出现副部结束句的音乐材料，给人和副部主题藕断丝连之感。但从和声上看，副部已经在63小节处完满终止于a小调主和弦;从调性上看，63-74小节中，高声部旋律转入d小调陈述，产生调性并置。因此将结束部的起点放置在64小节处较合理。
93-98小节是展开部的引入部分，音乐材料来自于主部主题中的琶音。随后展开连接部的音乐材料，旋律从#f小调转入C大调，构成展开中心。121小节开始属准备。
再现部为动力再现。主部在呈示部中主题的基础进行了歌唱性的发展，旋律悠长，如宣叙调一般。连接部在呈示部里得到了充分的展开，因此再现时出现了新材料，调性也发生较大改变。副部调性回归主调d小调。结束部在217小节完满终止。10小节的尾声通过强调主和弦再次巩固了调性，第一乐章在激烈的矛盾冲突后平静地结束全曲。
《d小调奏鸣曲》Op.31 no.2是贝多芬钢琴创作中第二个时期的作品，该时期的创作中贝多芬注重戏剧性的情感表达，进一步突破了古典奏鸣曲式。奏鸣曲式中存在主部主题和副部主题的对比，常被用来描绘戏剧性场面。但《d小调奏鸣曲》Op.31 no.2第一乐章中，矛盾与冲突在主部主题内部就已经存在，给音乐带来不安感，副部主题也不再是如歌的旋律，以迟到的主和弦表现出音乐的不稳定性。随后而来的结束部采用副部音乐材料，使人感到副部的不稳定性仍在延续。这种不稳定感直到主部变化再现时宣叙调般的旋律出现，才渐渐淡化。这些进一步摆脱了传统形式束缚的创作手法，使音乐表现出强烈的戏剧性，传达出丰富而深刻的情感。
4 结语
主部主题内部的冲突、主部与副部的冲突贯穿了乐曲的始终，使《d小调奏鸣曲》Op.31 no.2第一乐章具有了强烈的戏剧性。但造成这些冲突的，却是和弦、回音等简明、朴素的音乐材料。《d小调奏鸣曲》Op.31 no.2第一乐章中，贝多芬以平凡的音乐语言表达丰富的戏剧内容，展现了音乐与情感的统一。
参考文献
[1]周薇.西方钢琴艺术史[M].上海：上海音乐出版社，2004：95.
[2]张雯亭.浅析贝多芬《暴风雨奏鸣曲》第一乐章[J].北方音乐，2018，38（13）：81.
