摘要：随着社会经济的快速发展，消费市场竞争激烈，企业更加需要一种将商家与消费者连接的有效途径，产品的包装设计便是连接二者的桥梁。波普艺术起源于消费文化，它将新时期商业艺术和近现代艺术结合并盛行于消费市场。本文通过分析波普艺术的特点及影响、产品包装设计的特点及要素，从客观和主观角度研究如何更好地将波普艺术应用于产品包装设计中。
关键词：波普艺术;产品包装设计;商业艺术
中图分类号：TB482 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2021）10-0-02
1 波普艺术概述及其影响
1.1 概述
波普艺术就是Popular Art，意为流行的艺术，起源于20世纪50年代初的英国[1]，一群当代年轻艺术家提倡以通俗的大众文化为创作题材，使作品更加贴近人们的生活，由此产生了波普艺术。二战结束后，经济发展迅速，人们的物质生活质量提高，开始追求精神世界，反感不切实际、晦涩难懂的艺术风格，艺术家们敏锐地抓住了社会趋势，将当下流行的商业文化、元素融入艺术创作中，从而形成一种主题风格。理查德·汉密尔顿对“波普”一词的定义为：流行的，转瞬即逝的，可随意消耗的，批量生产的，年轻的，恶搞的。波谱艺术更应称为大众艺术，它以当下的流行元素作为题材，创作出许多通俗化艺术，且拥有一定的反叛情绪，在当时深受年轻人喜爱。
视觉形式方面，波普艺术最突出的特点就是图案平面统一，色彩搭配大胆[2]。图案上，选用概括性强、平面化图形居多，以精简的线条或重复排列的图案来描绘事物[3]。色彩上，配色鲜艳大胆，视觉冲击力强，引人注目，拥有一定的趣味性。
波普艺术一直被称为大众化、商业化的艺术。1953年，独立小组的艺术家们提出，艺术和生活是同等重要的，生活亦是很好的创作题材。在当时美国经济发展繁荣的背景下[4]，大众消费普及，城市商业文化也快速盛行起来，一些娱乐流行元素进入人们的日常生活中，如流行音乐、广告、电影等，文化消费趋势日益显著，波普艺术家们以此为创作灵感，创作了许多商业文化题材作品[5]，同时在信息媒体的促进下，波普艺术的传播发展更是得到了巨大的提升。
1.2 作用
对现代设计的作用[6]：波普艺术根据流行元素和商业文化进行创作，反对传统设计风格，打破精英艺术，使得设计贴近生活，将其应用于家具、服饰和平面[7]。波普艺术将商业文化吸收进艺术领域，对现代商业艺术产生深远影响，使得设计目的性变强[8]，设计师们开始思考设计用途及设计所能增加的产值。
对消费观念的作用：波普艺术产生并盛行于物质消费繁荣时期，被商业市场包围[9]，主要表现大众生活和流行文化，具有享乐主义色彩，因而波普艺术与消费的关系是密不可分的，它影响着人们的消费观念、消费方式、消费行为。受波普艺术文化影响，人们的消费观念出现改变[10]，开始注重产品被赋予的多元文化，产品的使用功能将不再作为唯一价值评价标准。
2 产品包装设计的特点及要素
2.1 产品包装设计特点
产品包装风格多样，用途也极为广泛，设计需注重理性与感性的结合。在理性客观方面[11]，外观要拥有较强的视觉感官体验，和产品本身契合，适用性高。在感性主观方面[12]，产品包装设计着重体现“以人为本”的特质，满足经济、实用等方面的需求，关注人文层面。
2.2 产品包装要素
图案、色彩、文字这三样要素对产品包装设计的影响是最直接的。图案分为抽象和具象[13]，抽象类图案主要使用线条和基本图案来表达[14]，更加注重外在形式感，给人以独特的视觉体验;具象类图案会以现有元素去表现画面，更能直观地传达出产品信息[15]。不同的色彩搭配，其效果和适用方向也存在差异，对比色更能彰顯个性[16]，而同色系则更为和谐，给人们营造出舒适感[17]。用文字传递产品信息是最直观的，将目的性、趣味性强的文字印在包装上能快速吸引眼球，使人们进一步了解产品。此外产品包装设计适用性是不可或缺的[18]，一个好的包装除了和产品本身契合外，也要具备一定的美观性。
在竞争激烈的市场上[19]，许多产品开始被用于树立品牌形象，宣扬产品文化，借此与消费者建立关系，从而影响消费者的购买选择习惯，产品包装设计就成为品牌形象及文化最直观的传递方式。马洛斯需求层次论把社会人的需求和动机分成五层，当人们对于基础的物质需求已经满足，心理需求显露出来，就会开始形成新的需求，愿意为自己所感兴趣的文化进行消费，如在当下年轻人之间流行的饭圈文化、二次元文化等。当人们的物质需求得到满足后，商品的设计也会越来越迁就消费者的心理需求。
产品附加值是产品包装设计发展所探寻的一条重要道路[20]，赋予产品精神价值或艺术文化价值，增强消费者的想象空间以及消费欲望，使产品具有较高的经济增长价值[21]。现如今消费者对产品的追求已经从使用功能上升到了感受体验，更倾向于能够满足心理需求的产品。以地方特产包装为例，在包装设计时，加入当地地方特色、历史文化元素，将其转变成文化特色的产物，特产因此变得不再只是食物那么简单，包装设计赋予了它文化价值和乡土情怀。
3 波普艺术在产品包装设计中的应用方式
3.1 波普艺术设计风格在包装设计中的应用
在色彩方面，产品包装可以沿用波普艺术大胆鲜艳的色彩风格，用色简洁明了，使人能够快速分辨。波普艺术用色具有很强的城市年轻人气息，用鲜艳跳脱有活力的颜色进行创作[22]，将年轻一代打破常规的特点展现出来。产品包装的色彩设计在面临不同年龄阶段及各种用途时，可以对能够表达主题特色的色彩进行搭配，将色彩和情感相结合，使人们快速识别产品，在青年鞋服包装上，波普色系即为很好的选择，颜色明亮大胆引人注目，体现青年人对与众不同的追求，渴望独立人格并展现出最靓丽的自己。
波普艺术中图案设计主要分抽象和具象，具象图案较为著名的是安迪·沃霍尔将现有图形素材复制拼贴，他的《玛丽莲·梦露》以人物头像作为基本元素，重复排列[23]，产品包装中图案可以直接引用当下流行元素或采取表达产品本身特色的具象图案。产品包装设计可以将生活中的物体人物等元素以二维绘画的手法表现出来，视觉差异感和新鲜感将会引起人们的目光和关注。抽象图案常使用简洁流畅的线条来表达[24]，造型简单却意味丰富，着重于表现外轮廓，用圆、三角、方形等集合图案元素来装饰，富有节奏感，产品包装设计将主题抽象化表现，利于传达情感，拥有很强的趣味性及艺术性，另外略显夸张的手法也更能给人新鲜感。
3.2 波普艺术理念在包装设计中的应用
波普设计的灵感主要源于大众生活和都市流行文化，目光更加关注现实世界，表达年轻一代人的观念，波普设计擅长以艺术手法表现流行元素，令艺术贴近生活，融入生活。产品包装设计借助这一理念[25]，将当下流行的元素、新的文化观念融入设计中，强调产品新颖理念，打造品牌文化精神，从而转化成商业价值。波普艺术[26]以人们所熟知的一切为主题进行创作，将艺术带进生活，使艺术通俗化，而不是高高在上无法触及[27]，产品包装设计利用其方式，设计主题既贴近生活，也带有一定艺术感[28]，更加倾向于有艺术文化产值的设计，而非简单地将产品主题以“阐述”的方式展现出来。
在波普艺术中，商品可口可乐常被隐射为一种消费手法，安迪·沃霍尔曾声明：“美国的美妙之处在于它引领了一项潮流。”无论是总统、明星抑或是流浪汉，不同的社会阶级，他们都会喝相同的可口可乐，体现了可口可乐的民主属性，引领了一项消费热潮，这些看似平淡无奇的商品，经过艺术家们的另类诠释和细致描绘后，却格外与众不同[29]，用某种符号表达社会文化属性，能够具象地体现在一件物品上，那么物品自身将变得更有价值[30]。产品被包装且重新定义后能够获得新的价值意义，面向更为广泛的新市场，思考产品与社会的关联，发现其相通之处，赋予产品包装社会文化属性，使之成为特定的符号语言，增强产品的附加产值。
4 結语
波普艺术作为消费市场与艺术设计结合的典范，成功地展示了商业艺术的魅力，当与产品包装结合时，更能促进产品受到消费者的青睐。从波普艺术的性质、设计风格、思想理念出发，分别从主观角度和客观角度分析得知产品包装的趣味性、价值性都是不可或缺的。在消费主义盛行的今天，人们对产品的精神要求越来越高，也希望更多有艺术内涵的事物出现在生活中。波普艺术作为大众化的，适用于消费市场的艺术，通过包装更能体现它的价值。
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作者简介：王世花（2001—），女，江苏苏州人，本科在读，研究方向：视觉传达艺术设计。
指导老师：湛磊（1978—），男，江苏南京人，硕士，讲师，研究方向：公共艺术设计、环境艺术设计。
