李德凯
摘 要
花儿盛行在甘肃、青海、宁夏，新疆等省区，陕西宝鸡以西、四川若尔盖一带及西藏部分地区也有流传，是汉、回、东乡、保安、撒拉、土和部分藏、裕固等民族都喜爱的山歌。花儿音乐创作从原生态音乐到目前在此基础上加入伴奏;通过花儿音乐素材改编;运用花儿音乐创作“花儿剧”等方式。花儿音乐的创作发展到今天，已经走向了很成熟化、现代化、多元化的趋势，其不管是从“花儿”歌曲本身的风格原型去创作，还是通过“花儿”音乐素材的发展二度再创作，都离不开“花儿”这个本体的因素。相信花儿音乐通过许多学者、作曲家的努力会更加“鲜艳”。
关键词
民间音乐;歌曲创作;器乐曲创作
中图分类号： J607 文献标识码： A
DOI：10.19694/j.cnki.issn2095-2457.2020.03.066
1 “花儿”概述
花儿盛行在甘肃、青海、宁夏、新疆等省区，陕西宝鸡以西、四川若尔盖一带及西藏部分地区也有流传，是汉、回、东乡、保安、撒拉、土和部分藏、裕固等民族都喜爱的山歌。许多人认为花儿流行于明代。“花儿”，亦称“少年”，又称“山歌子”，因对歌时男方称女方为“花儿”，女方称男方为“少年”而得名。[1]
花兒是热爱花儿的人们表达自己喜怒哀乐、悲欢离合的最好形式。无论是田间收割的阿哥，地头拔草的小妹妹，还是为谋生而奔走他乡从事长途贩运的人，黄河泛舟的筏子客、猎手、牧人等等，都是花儿的创造者、传唱者人们放开歌喉，漫唱嘹亮的山歌，有感而发，情真意切。纵然生活困苦，但其纯真的情感、热爱生活的天性、对爱情的渴望，并不因生活的压抑而泯灭，这是流淌于高原人民心中的歌！
2 花儿音乐创作现状
花儿音乐创作发展到今天，已经走向了很成熟化、现代化、多元化的发展方向，其不管是从花儿本体的风格原型去创作，还是通过花儿音乐素材的二度再创作，都离不开花儿这个本体的因素，就是它来自于民间;来自于广大劳动人民的心声;来自于他们对生活的热爱。
2.1 歌曲创作
2.1.1 原生态花儿的“美化”创作
花儿发展至今，其主要的创作形式还是离不开最原始的表达方式——歌曲，同样的这些歌曲有自己特定区域的旋律风格，有自己花儿的曲令。但由于最原始的花儿是通过在田间野外自由抒发情感的方式表达的，现在创作中一般不是改动他们的旋律和歌词，而是通过为花儿歌曲加入伴奏的方式来起到美化花儿歌曲的作用，让花儿歌曲的表达更加流畅，更加容易传唱，例如著名“花儿王”朱仲禄的歌曲选集中，加入了伴奏，这种伴奏不光是传统的民乐，同时也加入了现在电声乐器的编配;著名青海“花儿王子”马俊的花儿精选集中的许多歌曲，例如：《拉夜川》、《五更盼郎》、《拔兵人别家》、《尕撒拉》、《白牡丹令》、《上去高山望平川》、《三闪令》、《铁青骡子大红马》等诸多歌曲中都运用了民乐和电声音乐的伴奏，来衬托歌曲所表现的主题。
2.1.2 应用花儿素材的歌曲创作
以花儿音乐作为素材来创作的歌曲，由于花儿是由民间传唱，并且他在中国的影响面广，所以，以花儿作为音乐素材发展的歌曲，也是许多作曲家突破的一个必然的趋势。花儿音乐有它自己的魅力所在，花儿最初是民间的山歌之类，所以他在节奏上是自由的，在旋律上与其它民歌有着截然不同的风格，以它为素材来创作也是中国民族歌曲的创新。“艺术来源于生活，音乐来源于生活，创作更离不开生活”，创作花儿风格的歌曲也是作曲家们对花儿音乐传承的一种方式。其主要代表作有《哭哈的眼泪调成个面》（作词：朱仲禄作曲： 郭兴智）等，其歌曲主要就是运用花儿的语调，创作的一首花儿风格的歌曲。
2.1.3 花儿歌曲的改编创作
在花儿歌曲的基础上进行演唱形式、演唱风格甚至题材上进行改编创作。演唱形式的创新：独唱，合唱，重唱，对唱等。演唱风格的创新：通俗唱法、民族唱法、美声唱法的歌曲，但他们都是始终围绕“歌曲”这个传统题材来写的。
对唱是花儿发展的一个重要演唱形式，因为它从最初就是独唱，对唱形式出现的。对唱可以让阿哥尕妹子们表达自己的情意，例如：洮河流域的花儿会，甘肃岷县花儿会，都是他们传达情意的地方。下面看一首花儿的歌词，就是以对唱形式写出来的。
2.2 器乐曲创作
1）通过加入花儿素材来创作，其也大致分为三类，独奏类，其重要组成基础本位：（1）二胡等民族乐曲的独奏曲，（2）小提琴钢琴等西洋乐器的独奏曲。
2）在音乐发展的历史上，不管是外国作曲家还是中国作曲家，他们所运用的素材都不是独立存在的，同样在中国传统民族音乐的发展中，许多作曲家也在尝试突破利用自己思维中的“乐思”去写作，所以他们会寻求一种更加简单的方法——利用民间音乐作为素材来发展一部作品，在外国作曲家中，例如肖邦、柴可夫斯基等世界著名作曲家，他们的很多素材就是运用了民间传唱的旋律为素材发展，写出了许多著名的作品。然而在中国民族音乐中，“花儿”作为民族音乐的一个分支，也是一样，他的素材为许多作曲家所运用，这既体现了作品的民族性，也体现了民间人民传唱花儿中并不是只有单独的歌曲，而是可以把它们发展成一首交响乐。例如，康建东老师创作的《花儿组曲》，总共五个乐章，其中第一乐章《乡音》、第二乐章《花儿》、第三乐章《劳动》、第四乐章《离别》、第五乐章《回声》。这部作品作曲家在引子部分就运用了花儿音乐节奏上的特点——散拍，节奏自由抒情，乐曲中的旋律更是优美，同样也是运用了许多花儿素材来表达的，作品声称完美。
3 花儿音乐创作未来发展之我见
从花儿音乐创作的现状来看，笔者认为还需要从以下方面改进。
1）借鉴前人对花儿音乐的创作和创新道路，可以在歌曲上做以创新，就目前，也许大多数人都知道《花儿与少年》花儿歌曲，但又有几个知道更多的花儿歌曲呢？因此不光要在原生态花儿的基础上传唱，而且要在旋律上加以改编。
（1）旋律流畅，发挥花儿音乐旋律上的特点，高亢切音程其幅度大。
（2）节奏上，原生态的花儿其节奏是自由的（有些花儿音乐完全没办法记谱）。慢的歌曲，音韵深长，自由。快的歌曲，节奏明快，且因短促，富于活力。因此可以把节奏进行整合，形成容易传唱并且上口的歌曲。
2）花儿音乐在器乐曲和舞台剧的改进并结合。要想让花儿音乐流传的更广，就要创作的更多的关于花儿的器乐作品，通过上面康建东老师的交响乐作品中看出，这样的作品是很受大家欢迎的，不光为传承花儿的非物质文化遗产的保护上做出了贡献，而且在音乐角度上也是以种创新，更是一种挑战。音乐形式的多样性是必要的，不光是交响曲，还可以是优美而动听的独奏曲，民乐合奏曲，弦乐四重凑等多种表达形式来创作花儿音乐之美。
综上所述，花儿音乐的创作还需要我们去创新，不管是通过给歌曲加入伴奏的方式，还是通过歌曲素材二度创作，都是离不开花儿音乐这个中心元素的。特别是在花儿歌曲的改编和多元化素材创作上，还可以有更好的发展和突破。回望花儿从最初的无伴奏的民间小调、曲令、加入伴奏的方式、改编更为合唱等、改编为交响乐、民族交响乐、独奏曲、花儿剧、音乐剧、歌舞剧、舞剧的那个形式。这期间有无数人的劳动和汗水。我们也更应该在此基础上去传承和发展，为花儿音乐的创作开辟一块新的天地，同时也祝花儿音乐能早日走向世界，走向人民的心中！
参考文献
[1]魏泉鸣.《中国花儿学术史论稿》西北民族大学老干部处，2011年.
[2]武宇林.《中国花儿通论》[M].宁夏人民出版社，2008年8月1日.
[3]戴虎.《舞剧〈花儿〉的文化解读》新疆师范大学音乐学院.
[4]周亮.《花儿的文学性与音乐性关系及传承研究》.
