刘思雨
摘要：中国青铜器文化有着几千年的历史，极具代表性的商周青铜器是我国青铜器文化的重要组成部分之一，其中象纹在商周青铜器上形成了极具特色的造型符号。在现代产品的设计中越来越多的传统纹样元素与现代结合，这一特点在青铜器纹样上也大有体现。本文将通过对商周时期象纹青铜器纹样进行挖掘提取，以视觉美学的角度来探究青铜器纹饰在文化创意产品设计中的体现。
关键词：青铜器纹饰;象纹;文化创意产品设计;应用
中图分类号：TB472 文献标识码：A
文章编码：1672-7053（2020）06-0137-02
青铜器纹饰研究在近年来被广泛设计学者所关注，随着现代设计的不断发展，特别是传统纹饰与现代结合的设计题材上，青铜器纹饰的关注度逐渐升高。而在青铜器中大多装饰纹样以动物纹样与几何纹样为主，现今几何纹样在现代家具的运用中较为广泛，动物纹样的结合设计出现较少。在动物纹样中除去飞禽、兽面类最为特殊的就是象纹，在出土的商周青铜器中，象纹的出现几乎涵盖了当时期的各种生活器皿，其装饰性别致且涉及面广。因此本文将以商周象纹青铜器作为主要研究对象，进一步研究传统纹饰与现代结合的产品设计，利用现代审美的角度探究历史古韵。
1象纹青铜器概述
象纹在中国，常作为古代青铜器纹饰。由于大象性格温厚，体型健壮，非常惹人喜爱，因此古人便以象身形取型，周身用以云雷纹，身内饰螺旋纹样，运用在青铜器中。象纹青铜器在等级森严的商周时期应用十分广泛，除了日常生活器皿，还用于祭祀、典礼、礼仪活动等。在商周青铜器历史上，象形青铜器纹样大都体现在青铜酒器、青铜水器、青铜礼器与青铜乐器上。因此象纹青铜器纹样具有以下几个特征：
1）青铜酒器上的象纹大多体现在商代晚期的作品中，最具代表性的莫过于象体尊，属于中国青铜工艺史上的精品之作，其纹饰精美、张扬大气，象形躯体丰盈、壮硕;
2）青铜水器上的象纹具有带代表性的是西周后期的两件作品，这两件作品都属于西周王权用过的盂，象纹处在盂的前后腹部和颈部，以象首为主要艺术表现形式;
3）青铜礼器上的象纹最具代表性的就是商代晚期的柱足鼎，象纹主要分布在鼎的腹部，呈现一圈立体象鼻纹，首尾相接对称排列;
4）青铜乐器上的象纹最具代表性的是商代晚期的青铜铙，一般分布在青铜铙的鼓部，呈立体象纹，鼻钩相对排列，原有的一些老的铜铙鼓上的象纹属于立体全身象，以云纹装饰。
2青铜器纹饰在文化创意产品设计中的应用意义
中国青铜器文化历史悠久，其在世界艺术史上也有着极其崇高的地位。人们并不是由于信仰或崇拜才使用象纹，而是利用大象本身聪明、温润、憨态可掬的品格特征，以此用作青铜器上的装饰。象纹青铜器造型庄严肃穆、精美的装饰纹样及其表现风格都反映了当时社会青铜器工艺的纯熟，为现代设计研究带来启示。
从文化传承的角度看，青铜器在人们心中属于冷兵器，如何让其变得有温度，存在于现代人的生活中，成为了其在设计应用中的重要核心。在中国历史上象纹青铜器大多出现在商周期，并且与人们的衣食住行息息相关，在表现形式上主要为立体象首，其装饰风格独特，造型大气恢宏，充满着浓浓的时代气息感。通过这些历史遗留资料，让我们愈发了解当时人们的意识形态和社会特征，并且在现代产品中利用青铜器上不同的艺术表现形式与当代结合，设计出符合现代审美且有温度的作品，无论对文化传承，还是现代艺术与传统文化融合的设计走向都具有重要意义。
3青铜器纹饰在文化创意产品设计中的应用方法
近几年来，随着国家大力推广文化创意产品的风潮，出现越来越多的传统与现代设计集合的产物。从设计本身来看，好的设计来源于不断的创新精神，青铜器文化虽然广为人知，但是青铜器中包含的特殊民族纹样在现代创新设计中的艺术表现却很少，將青铜器中的传统动物纹样运用到现代时尚化的产品设计中是一种新的设计革新。
想要做出一个好的文化创意产品，其核心要素是抓住产品的核心文化，通过不同的艺术表现手法运用到现代产品设计中进行再设计。如利用象纹在青铜器上的本源性、抽象性、人文性、功利性的艺术特点和青铜器纹样本身结合形成新思路。象纹文化创意产品的直接应用元素大多包括：装饰摆件、钥匙扣、明信片、邮票、帆布袋等平面为主的产品设计。
3.1直接应用
直接应用方法顾名思义就是提取象纹青铜器的正面或侧面经典视图，将其中的不规则和一些琐碎的图案进行连接整合，提取整个纹样最典型的部分，突出象纹的主要特征。通过直接印染、取用的方法印刷在帆布袋、T恤等基础平面文化创意产品上，这也是当下文化创意产品设计最典型，也是最简易的设计方法。这种应用方法虽然能在表面给消费者直观的视觉感受，但是从设计的角度出发，并没有实质性的再设计。
3.2夸张美化
夸张美化是指除了象纹表象，再运用一些强调手段突出象鼻、象头、象身、象耳去改变成符合当下社会审美的纹样。与直接应用的表现手法相比更加突出了美观性和装饰性，从“意”的表现上也更能显示纹样文化的历史内涵。现有的象纹文化创意产品夸张手段主要表现在形体夸张、比例夸张、轮廓夸张和结构夸张等方面。
举例说明象纹青铜器的组合乐高文化创意产品，选取立体圆雕象形壶也称为“象尊”，通过夸张手法放大形体，象体以乐高部件块状进行拼接组合，以对称式布局的方法使整个象纹结构面从视觉上看整齐统一，又不失庄严、威武的气势，色彩上采用青铜器原有的青灰色。这一组合式文化创意产品，一方面既让消费者体验了拼接乐趣;另一方面还可以了解象纹青铜器的造型与结构特征，体会历史古韵，起到文化传承的作用。
3.3抽象提炼
抽象提炼更多的是针对具像化的元素抽象提取进行艺术创造，根据现代审美的需要，运用于产品设计中，在中国很多传统的元素中由于纹路曲线复杂，我们在设计的时候就要将一些曲线直线化，后期进行抽象设计，从意的角度也还会赋予纹路新一层含义。
例如，象纹青铜器的木质磁力冰箱贴文化创意产品设计，其中把木头作为主要使用材料，通过提取青铜器中象纹身体上的图腾纹路，多以云纹为主，在保持象纹整体外轮廓与云纹大体轮廓的前提下，结合现代产品设计中几何纹路进行抽象处理。一方面保留了原有纹路的历史气韵;另一方面结合现代元素设计符合现代审美的产品。此种方法适合文化创意产品的大批量生产，从机械生产的角度来看，简洁的纹路还会避免生产中所遇到的问题。
3.4打散重构
打散重构这种产品设计方法，多用于国外的金属物件设计中，例如：切除、移位、穿插。在打散过程中更多的来源于设计师本身的审美意象，以象纹为例通过对整体纹样的自由拆散或者把纹样拆成小的部件通过不规则的切除，拼接组合形成一个新的纹样，从设计学上讲，这种办法更趋向于灵感创作。
这一类应用方法主要体现在举例说明象纹装饰摆件文化创意产品中，象纹装饰摆件在材料上多以陶瓷为主，但是色彩区别于青铜器上的灰青色，更多的采用的是象纹在古代壁画、服饰上的明亮色彩，形体造型丰硕饱满，但却不具像化。其通过提取象纹青铜器中的象首、象身、象尾几个形体，运用切除方法留下纹样中具有代表性的核心部位，进行不规则移位穿插组成一个新的立体象纹装饰摆件，最终形成一个具有时代特色的艺术产物。
4总结
我国古代青铜器纹样艺术造型丰富多彩，体现出中国特有的艺术文化。青铜纹饰大多虽然线条复杂，但每一种纹饰都蕴含着丰富的美学，对于当代艺术设计有着深远的影响。随着时代变迁速度加快，越来越多的传统纹样元素逐渐淡出了人们的视野，在这些古老的文化消逝前，我们必须去抓住并让其重新回到人们的视野之中。
通过研究象纹青铜器，也能让我们体会到，古时象纹的艺术特征、纹样内涵与视觉艺术形式美法则。对于现有产品的设计方法调查中，我们发现并总结出了几个问题：利用象纹产出的文化创意产品设计较少;产品元素提取的单一使纹样设计太过于局限;象纹产品的具像化设计过多;设计师在设计上过多的利用直接应用的方法导致市场上同类性产品居多;与现代设计结合较少。因此在未来的设计纹样探讨中，我们除了保留原有的纹样形体，还要更多的添加现代的产品设计元素，同时增加产品的功能性与实用性，将传统文化元素在现代产品中的实用意义发挥到极致。
