赵珂珂
近些年来，随着社会化需求的日益增加，国内外博物馆展厅设计蓬勃发展，其极具特色的展厅越来越受到欢迎。随着我国旅游业的快速发展，给博物馆业带来新的机遇和挑战。该论文通过对关中文化元素的提取，将其运用展厅设计之中，强调人与展陈、建筑和环境的三位一体的整合，使之相互渗透与融合。一、国内外展厅设计发展趋势
国内外博物馆展陈空间设计，在经历了单一的传统图文展示、文物展示阶段的静态场景设计阶段以后，随着信息的全球化，博物馆展厅的设计类型和功能已经开始走向多元化，设计越来越注重以人为本，重视人的参与性，感受氛围的同时，寻求情感上的共鸣；注重展厅内特有的文化气质和场所精神，引导关中解读历史。
在关中民俗展厅设计中，取其国内外优秀的设计方面，去掉之前的陈旧陈列，选择新的吸收和传承，传承空间比例尺度的设计，装饰材料、肌理表面以及色彩的借鉴，并做出适应性的改造，运用新工艺和新技术。二、设计的总体构思
关中民俗文化设计中始终遵循的指导思路是：既要全面的客观的展现关中民俗的特色，又要推广我国特有的风俗习惯，增强教育意义，为凸显展厅独具特性的馆陈特性：选取了秦腔脸谱、皮影道具、农耕文明、马勺文化、陶俑艺术等等设计语言，作为陈列空间、展墙、展厅吊顶的装饰饰面肌理、材质贯穿与整个展厅的设计。以深灰色和土黄色为基调，暖而和谐的空间基调，适度的运用现代高科技手段和艺术手段，将抽象的文化融入具象的事物中，直观而形象的展现给观众。
关中民俗文化设计以稳重、质朴、大气而不奢华的整体展陈风格来诠释关中特有的主题和空间属性，体现博物馆的历史厚重感。整个展厅设计以点带面的设计原则，功能区域划分合理，以中轴线向两边扩展，轴线上设计重点陈列的浮雕墙，左右连贯。陈列有主有次，有张有弛。展览流线顺畅有秩序，游人的参观路线随着空间的变换，序厅、陈列重点和亮点空间的不同产生不同的情绪，通过精心的设计构思形成开合有度的观展节奏。三、地方传统文化在关中民俗展厅设计中的运用
马勺文化的发展从最早的社火脸谱发展到现在，与之前原生态的脸谱绘画形成鲜明的对比，有着蜕变的时代韵味。在展厅设计中不受时空的限制展现出生活的品质，使其一直保持着民间所具有的“实用”和“审美”。作为陈列物它不仅仅是视觉形式上的陈设品，同时还彰显出纯粹的精神象征，赋予它包括知识、教育、情感、认知的丰富内涵，让它作为关中特有的民俗风貌载体不断的延续和传承。
关中建筑，在经历的千百年的磨练和变迁之后独树一帜，多以半边屋顶为主，有着古朴恢宏的气势，一般为木结构，以砖石护墙，且都是坐北朝南，注重室内的采光。有着严谨的空间布局和错落有致的前后院落，不最求华丽的色彩和贵重的材料，而是由木工雕刻而成的装饰物居多，美轮美奂的雕饰物表达出房屋主人对生活的追求。在展厅设计中将古老的建筑元素运用到崭新的室内空间里，使得古老的建筑重新焕发出新的活力，赋予它时代的阅历，关中的建筑风格作为整个展厅的主体风格，运用于的房顶，房檐等处，加入古城墙的建筑形式将关中建筑表现的淋漓尽致。
农耕文化主要是具有北方特色的旱作农业文化，最早的石器、镰刀、马车、水车的使用都体现了农耕文明的传承和发展。在关中民俗展厅设计中融入农耕文化，回望过去，展现农耕文明的风貌，挖掘农耕的历史文脉，体现平民生活最真实的状态，不讲求外观华丽，只最求原汁原味，以写实的手法展现出关中平民的日常生活和平淡人生，在大俗中展现出关中农耕文化的大雅。
剪纸是我国的一种民间艺术形式，制作简单，形式多变，是中国民间艺术形式的浓缩，陕西地区的剪纸窗花风格粗朴且豪放，具有浓郁的当地民俗特色。户县农民画生产在民间，质朴的绘画语言，详尽而生动地表现出农村生产生活的欢乐场面，画面简洁，内容充实具有独特的艺术创造力。皮影是中国古老的民间艺术，作为一种平面的戏剧形式，通过人偶的晃动和场面的布景来表演一种艺术效果，造型单纯质朴，极其富于装饰意义，颇具精致的艺术特色。在关中民俗展厅设计中，将剪纸、户县农民画、皮影等文化元素用于展厅的布置，充分的展现出关中普通百姓的娱乐生活丰富多彩，使人们在参观的过程中，可以体验当地的生活，使得人们更好的了解农民的生活，同时教育观众尊重劳动人民，使得整个展厅的分为充满祥和。四、总结
本课题将以人为本的设计原则运用到展厅室内设计，设计中融入陕西关中的当地元素，通过对展厅内灯光、材质的把握，将当地元素充分而合理的运用在展厅设计的方方面面，设计出一个具有浓厚关中韵味的展厅，给人们更好的了解关中文化，此次展厅室内设计是一种从微观景象到宏观展望的设计，是从局部图版的布置到整体空间把握的设计。
（作者单位：西安建筑科技大学艺术学院）
