侯燕俐
音乐可以说也是一种速记，当相同的主题和人物关系会出现时，许多相同的音乐立即发挥作用，当然总会有一些新的故事情节需要某种新音乐。从《唐顿庄园》的电视剧到电影，算下来总共有1500段曲子。电影版中新音乐的比例占到50%，而电视剧版每一季的每一集大概会有25到30段音乐，我们不重复使用完全相同的音乐。
《百年唐顿》
对于唐顿庄园，我无法准确解释它的来历。但唐顿庄园本身几乎可以说是永远存在的主题之一，它将继续下去，而现在拥有它的人，只是在这段时间内借用它。它会存在一千年，两千年，因此必须以历史和宏伟的视角来观看它，它有着超越我们的永恒性。
电影《唐顿庄园》不是电视剧的翻拍，它是一部独立的作品。虽然所有的曲子都是现成的，但我又重新进行了创作。在六季电视剧中，有一些曲子一直用到了最后。而电影的规模更大，所以我的预算比平时要多，我花了更多时间来编写和录音，电影中我们与规模更大的管弦乐队进行了合作，这意味着我谱曲的方式以及具体展现的内容都将与电视剧略有不同。在给电视剧配乐时，我们的管弦乐队大约有35名音乐家，在给电影配乐时，管弦乐队的人数增加了一倍。它依旧是《唐顿庄园》的配乐，不过听起来更好听，也更宏伟。因为在电影院，你拥有一个更大的声音舞台去展示。
电影版的前五分钟都是音乐，但是我们希望在你在屏幕上真正看到唐顿庄园之前暂时保留主题曲的神秘。因此前三分钟听起来就像是唐顿庄园的配乐摘要，直到三分钟后唐顿庄园的房子进入画面，主题曲才真正响起。这段被命名为《百年唐顿》（One Hundred Years of Downtown）的五分钟音乐，来源于电视剧中的组曲（Suite），这是为唱片制作的管弦乐版本。我们确实考虑过要写一些新的东西，但后来意识到是要给歌迷们希望听到的东西，而主题曲是体现《唐顿庄园》标志性的关键部分，从电视剧第一集开始就是如此。当主题曲一响起，你就会立刻知道自己在看《唐顿庄园》。
最初在電视剧第一集的开头并没有字幕，只有电报和火车。画面以电报和火车开始，音乐从火车画面出现时响起，它是非常简单的一组钢琴旋律，你能听到火车行进的声音，然后画面立即切换到英国乡村的火车镜头，画面上出现的是贝茨这个角色，他正看向火车窗外，看上去有些沮丧。显然他过得并不幸福，所以我为他挑选了钢琴独奏曲，我挑出了一些高音，它们听起来很棒而且与众不同。然后出现了电报机，电报机将传来的信息是：唐顿庄园的继承人在泰坦尼号上身亡。但是这时作为观众你还对此一无所知，只有音乐在告诉你，电报正传递重要线索……
作曲呈现主要基于制片人、导演和我的讨论。一旦情节完全完成，画面就不会改变。然后，我们坐下来，确定需要音乐的地方以及我们想要音乐做什么。然后我一遍又一遍地看片，对照图景即兴创作，让它具有以前没有的意义。我将小样发送给导演和制片人，他们会给我反馈。
而电影以剧本开始，以音乐结束。我要聆听对话的每一步，细微差别及其设置方式对音乐非常重要。这么多年来，我与配音录音师奈杰尔一直是一个很棒的团队，他是整个团队中的重要一员。他知道所有对话和音效的界限，这让我很放心。我跟《唐顿庄园》的电影导演迈克尔·恩格勒（Michael Engler）以及执行制片人盖瑞斯·尼姆（Gareth Neame ）一起工作，我们共同对电影最后呈现的音乐负责。
电影从完成编辑到录制音乐大约需要六周时间，最初我们还设计了安全预案，就是说如果仍有工作要做，可延迟三到四个星期？ 但实际上我们最后并不需要。从许多方面来说，这比我预期的要容易得多。
音乐更关心人的关系
《唐顿庄园》情节讲究礼仪，但所有的音乐与贵族礼仪阶层无关，音乐更强调人与人之间的关系。其中很有趣的一个方面是：楼上楼下都受到同等对待。如果楼上的某个人坠入爱河，这并不比楼下的任何人坠入爱河更伟大一些。如果楼下发生了悲剧，也会像楼上的人发生了悲剧一样受到尊重。
音乐对于真正保持平衡很重要，从某种意义上说，这更关乎人之所以为人。《唐顿庄园》里发生的许多事情正在打破贵族与平民之间的界限，他们向彼此的生活阶层移动变化。因为你含着金钥匙出生，并不意味着你比别人更好。
《唐顿庄园》中有很多对话，因此我们围绕对话精心编排了音乐，音乐可以对每个手势和每个句子做出回应。音乐作为一种速记，你几乎可以通过音乐分辨出两个人何时见面，他们之间的关系……音乐不断提供人们彼此感情的许多线索。镜头不可能有任何迹象表明你会目睹的情感或阴谋诡计，但音乐正在暗示这一切。
电影开头组曲我修改了三次。完成之后，我就知道“可以了”。在接下来的一个场景中，仆人起床唤醒整个房子，而房子就像火车一样，像上油的机器一样运转，同样的音乐在此时也起作用了，然后在另一个情节中也起作用了。
到了第二集时，剧组想加一个标题，图像开头是房屋、狗和吊灯……他们让我做一个30秒钟的版本，然后把音乐加到图片上，效果非常好。如果最初给我的是人、狗和房子的图片，我恐怕想不到（带有火车移动感的音乐）。
刚开始聊这个作品的时候，他们（制作公司）根本没有提到喜剧元素。作品中会有很多浪漫史，会有很多心痛场景，但是没人提到喜剧，而有些几乎是偶然发生的。
我记得在电视剧第一季第一集中，有个场景里有很多噪音，好像是飞机从头顶飞过的声音，需要以某种方式掩盖它。他们问我是否可以做一些音乐，要很幽默而且很快，我制作出来，然后每个人都说：“哦，对，太好了。确实行得通。” 因此，后期很多充满喜感的音乐被放了进来。和声上没有特别的不同，只是编曲上会有差异。他们会使用电颤琴、拨奏曲琴弦和听上去有些奇怪的小钢琴等进行处理。音乐会自我整理，并没有完全正确？ 这是我的处理方法。作为格拉斯哥人，我确实喜欢喜剧，也喜欢自嘲。无论是表达笑声还是眼泪，时机非常重要？ 无论是瞬间改变和声，敲击某物，或只是等待某件事情的发生。
人物角色本身没有主题曲或配乐，更多的是与他们和周围人的关系有关。例如，在布兰森身上更多地展现的是我最初为他和茜珀写的主题曲。有趣的是，电影中出现了茜珀的“鬼魂”？ 就好像她从未离开。然后是玛丽和马修。必须承认，在电视剧前三季中，我的大部分最佳音乐都留给了马修和玛丽。当马修去世时，他把我的很多最佳曲子都带到了坟墓，不过他总能以某种方式突然出现。电影中一些配乐仍然以某种方式与玛丽联系在一起，只不过与之相对应的人变成了玛丽和她的另一个爱人。这些音乐序曲与和声都与人物角色和关系相关。安娜和贝茨的感情也经历了许多波折。实际上，我跟饰演安娜的演员开玩笑，我不得不为他们两个写各种音乐。
灵感来源
我来自格拉斯哥北部的一个村庄。我父亲曾是爵士乐队的萨克斯演奏者，所以家里有很多爵士乐。他是最早拥有高保真音响系统的人之一，这也让我对录音产生了兴趣。
后来我在格拉斯哥大学学习音乐，获得音乐学位。我做过很多其他不同类型的音乐，这都帮助我从不同角度创作《唐顿庄园》的音乐。所以说我并不是想写古典音乐，我只是试图写出与影片兼容的音乐。
我是巴赫的忠实粉丝，我每天都会尝试演奏一些巴赫音乐，还有肖邦的音乐。我也喜欢很多当代古典音乐，如斯特拉文斯基（Stravinsky）和阿尔班·贝尔格（Alban Berg），還有很多爵士乐，如迈尔斯·戴维斯（Miles Davis）和艾灵顿公爵（Duke Ellington）我也喜欢很多流行音乐，我也听酷玩乐队（Coldplay），泰勒·斯威夫特（Taylor Swift），我可能也会听。我会听黑胶唱片，音质比CD更好。最近在听的有韦恩·肖特（Wayne Shorter）、拉尔夫·特纳（Ralph Turner）、布莱恩·伊诺（Brian Eno）、迈尔斯·戴维斯（Miles Davis）等。可喜的是，我女儿开始听我小时候听的音乐，如琼妮·米切尔（Jonni Mitchell）和鲍勃·迪伦（Bob Dylan）等。
我们刚刚完成了历史剧《最后的王国》第四季音乐制作，该剧故事设定在公元九世纪的英国，讲的是撒克逊人与维京人的战争。该剧音乐除了北欧歌手Eiv？r Pálsdóttir的人声之外 ，其余都是电子音乐，而不是古典音乐。在某些方面，它更像是重金属。《最后的王国》和《唐顿庄园》听起来完全不同，所以如果有人认为“哦，他们居然都是约翰·伦恩作曲的？”我一点儿也不会奇怪。
我还完成了出自《唐顿庄园》编剧朱利安·费罗斯（Julian Fellowes）之手的新剧《贝尔格莱维亚区》（Belgravia）的作曲，该剧将于2020年上映。此外，我还在进行HBO大型系列历史剧《镀金时代》的编曲（The Gilded Age），故事是关于1890年纽约的诞生。
对于《唐顿庄园》那个时代，我不能说留恋？ 我不想回到过去，我认为人们还是要有一个公平的竞争环境才会更好。当时的女性正在奋斗是一件很有趣的事情，那是女人真正开始发生变化的时候。而且我认为每个人都可能拥有一个他们记得的祖母或曾祖母。这部电视剧和电影和我们足够接近？ 虽然几乎是100年前，但每个人都可以知道那个时期的家族成员。因此，会使你反思他们认为必须与之抗争的东西，或者他们不必为之奋斗的东西，或者他们接受的设定是什么。
无论你喜欢还是不喜欢，你的祖父母做过什么，他们都为你的生活带来色彩。与200年前的狄更斯时代不同，唐顿庄园里已经有了电话，他们已经觉得很惊奇。这个大概是100年之间的历史，让你与老一代存在的这种连接，触手可及。
而我们现在认为理所当然的事情，那时看起来非常神秘。然后你会想：“嗯，对我们而言，目前什么是神秘的？”是太空旅行吗？也许80年以后，我们会到月球过圣诞节吧。
