吴舒涵
“你是什么专业？”
“玩具设计。”
“哇，玩具设计？没听过。”
当有人问起我大学所学的专业的时候，总会是类似的对话。没办法，因为这个专业实在有些冷门，整个国内有开设玩具专业的院校，也是鲜少。总之，在我来到学校之前。我是绝对想不到将要上的课会是怎样的内容。
譬如大一刚进来时的色彩课，其他设计专业画风景画静物，我们则是专门给BJD娃娃画肖像。BJD全称ball joint doll，是指关节处由球形部分连接起来的娃娃。这般特殊的构造。使得娃娃能够摆出类似人类的、栩栩如生的肢体动作。BJD娃娃的拟人度十分高，然而也正因为如此，有个男同学怕极了去画它们。几乎是边手抖边沾颜料画完的。下课时，他心有余悸地对我说：“真的好可怕啊！感觉下一秒它就要动起来一样！”
这里头涉及了一种名为恐怖谷效应的心理反应，挺微妙的，反正我看着娃娃是一点害怕的情绪都没有，反而还觉得它们非常漂亮。因此，我在为其画像时，自然也是心情愉悦的。纸上铺完色块，修饰完明暗细节，到了最后描绘五官的步骤，需致力于表达其瞳仁的深邃和剔透。修长的睫毛要根根分明，嘴唇也要如花瓣一般娇嫩……我便感觉，仿佛在给一位及笄的美人悉心上妆。
画画的时候我们不曾想太多，除了那位陷于恐怖谷效应的仁兄，多数人还是很愉快的，毕竟这可比千篇一律的风景写生有趣多了。人大多是视觉动物，容易为一切美的事物动容。但，再怎么动容，我们也没预料到自己今后要从无到有，亲手做一个娃娃出来。确切来说，是一对。
之后的这门课。名字叫做“潮流人偶服饰设计”。这难道真的不是服装设计专业的课吗？我们大胆提了问，老师大方地答：“当然不是，隔壁专业是给人设计衣服，我们是要给人偶设计衣服。你们以前不是画过的吗？就跟那个娃娃差不多。别忘了，咱们可是玩具专业……在座的各位有好多女孩子，小时候都玩过芭比娃娃吧，换装游戏也玩过的吧，你们现在都可以自己给娃娃设计做衣服了，是不是很兴奋很激动啊？”
哇！兴奋！激动！底下人多数是这个反应，当然，也有例外，比如画娃娃都手抖的那位，已面如菜色。他抗议道：“老师！我又不是女孩子，而且针线活我不会的啊！”
老师含笑看他，从容地说：“都什么年代了，工作还分男女？针线活不会就学呗，多和手巧的女同学请教请教。”这一拍板，再粗糙的大老爷儿们也得从了，只好认命捏起绣花针。
這门课围绕的中心是“服饰设计”，修饰词是“潮流”，得要让娃娃的衣服时尚得能走T台，然而没有“人偶”做基底支撑，再好看的衣服也是白搭。
所以，在大家定完设计稿之后，第一步就是做人偶的身体，开始了用美工刀雕削泡沫的大业——这是一项严肃且枯燥的工作，得严格比对人体结构，把一块四四方方的塑料泡沫板削出人偶的身体各部位。过程尤其需要仔细，这是在做减法，宁少不宜多，不然一刀下去，一不小心多削了一块，前面的努力算是白费了，得从头来过。很多同学卡在这一关，握着小刀削泡沫削得生无可恋。一个削完了？还有另一个！我们要做的是主题系列设计。
雕削好的泡沫是人偶的“血肉”，它的“骨架”则是铁丝，这样才能保障肢体的灵活“可动性”，才能撑起衣服的重量，站立得住。再之后，则是“皮囊”了。负责财务的同学采买了一堆米白色皮肤布，我们用画粉片在布上面打好版，再用裁衣剪裁下来，分别缝制好人偶四肢和躯干的皮肤。一些细节需要手缝，但长边缘的缝制可以用工作室里电脑控制的裁缝机，包括走针的速度和倒线的针数等，都可以在电脑中输入相应的数值进行调控，不像老式的传统裁缝机还有跳针的麻烦，这对于属性为“菜鸟”的我们来说，实在是意外之喜了。
“人偶的身体必须精致，《画皮》里的小唯都知道，想讨人喜欢，就得给自己整一张好看的皮。那谁……你缝的是胳膊还是萝卜？”这一环节，老师变得格外严格，走线歪了的，手臂太短或是大腿太粗的，全部被打回去重做。
几番折腾，我那一对人偶的身体才总算完工。它们体态修长，四肢纤细，为了让肢体看上去柔软和饱满，皮肤布和泡沫之间，我还仔细地塞了一层细棉。顶上的头颅是团购的翻模制品，模样挺精致，就是价格有点小贵，我班“财务大臣”单枪匹马上阵，一番交战，店家举旗败退，让出了一个非常喜人的折扣价。虽说是一个模子里刻出来的，但眼睛和头发是需要我们动手制作的，每个人的喜好不同，导致风格也截然不同。
最后，才终于进入“服饰设计”的正题，大家心里顿时洋溢出了无可名状的感动——这才是我们一直期待的环节呀！不过呢，要做娃娃的衣服，首先要有布。布从何处来？布料市场走一趟。
我当即就约上俩同学。火速赶往了附近最有名的布料市场。布料的种类很多，花纹图案更是不可计数，想要在其中挑选出符合自己设计图风格的布，难度不小。这地儿不仅场地大，且堆积的布匹密密麻麻，层叠如山。买布也有讲究，不仅要眼疾，要耐心，还得谨防自己什么时候犯了“选择恐惧症”的毛病，或者看到什么好看的布都想买，结果苦瘦了钱包。
万事俱备，就可以摩拳擦掌开工做衣服了。给人偶制衣，其实比给人定制还要艰难一点，许多细节需更加精致。我们各自定下来的设计稿的风格样式，可以说是千姿百态，主题有星空，有森林，有云雨，宣泄了每个人内心深处斑斓的幻想。而我设定的主题，是西洋棋，我很喜欢中世纪的骑士，英武强势，且带有一种庄严的浪漫，便把它作为灵感融入了进去。
这回的环节任务可就讨喜多了，过程的气氛也活泼轻快了许多。
“嘿！你这块布的颜色真好看，我能不能剪一块？”
“可以啊！”
“这个领子要怎么让它立起来啊？我搞不定啊，救命！”
“这样这样……就行啦。还不会？我再示范一遍好啦。”
连那位犯了恐怖谷效应的仁兄，也是抖着抖着就习惯了，还一度十分淡定地捧着人偶过来问我：“我这脚丫子做得有点粗糙，但怎么说也是亲生的，能不能教我做双鞋子，好歹遮下丑。”
最后的成品人偶，摆在展架上一字排开，气势很足。虽说人偶的表情冰冷，但五官的精致程度却超出了人类的界限，穿上我们花费心血为其设计和制作的盛装，一眼望去，说是美感上的直观冲击也不为过。每个人的心情或多或少都有些激动难抑，感动的情绪油然而生，并以沉静但持久的姿态涤荡着心脏。拿那位仁兄的话来讲——“都是亲生的娃啊！”
除此之外，还有譬如雕制陶土模型、设计缝制毛绒玩具等，这些都是动手性质比较强也比较有意思的课程。“哇，那你们岂不是上课都在玩吗？羡慕！”这是高中的同桌听了我的形容之后。她所说的话。
不过，有趣也只能算是大学里的一部分，我们要上的枯燥的理论课也很多。除了设计学和玩具行业领域的知识内容。我们还要了解儿童的生理与心理学方面的知识，学习操作多个电脑软件，海报排版时用的，建模时用的，给毛绒玩具开版时用的，拍摄定格动画时用的……需要学的东西有许多。辐射的领域也相对广泛，说句实话，这一点算是好坏参半——好处是技能加身不愁多，坏处则在于时间和精力的分散，令每个领域的学习不够深入和彻底。
魯迅先生曾说，玩具是儿童的天使。其实，现如今很多玩具也是少年人乃至成年人所爱，比如动漫的衍生品“周边”。又比如孔明锁一类的解谜玩具。有童心并不意味着就是幼稚，下至黄髫小儿，上至耄耋老人，童心皆可有，它是一种面对生活充满好奇和新鲜感的态度。
如果是真心喜爱，并且童心未泯，喜欢玩，会玩，并且愿意为“更好玩”作出努力的人——在这个幅员辽阔、斑斓多姿的玩具世界里。便能成为一个最棒的造梦者。
编辑/谭馨
